Poche serie di realtà sono visivamente sbalorditive come La gara di resistenza di RuPaul . Creato dalla leggendaria regina stessa, Ru Paul Charles , lo spettacolo della competizione LGBTQ sottopone gli artisti drag a varie sfide intense prima di chiedere loro di mostrare una moda impeccabile sulla passerella. Eppure, nonostante le sue difficoltà, i fan hanno sempre applaudito lo spettacolo per la sua apertura, per il modo in cui accoglie regine di ogni tipo e le esalta per il pubblico. È stato incoraggiante vedere una piattaforma in cui ogni artista, indipendentemente dal suo background o dalle sue risorse, poteva venire allo spettacolo ed essere celebrato... almeno, così era una volta.
Sebbene lo show sia sempre stato costruito sul talento dei suoi concorrenti, i fan hanno notato che, invece degli abiti spesso realizzati da sé delle stagioni precedenti, le nuove regine arrivano con valigie piene di abiti di designer esterni. E anche se è bello vedere che questi artisti hanno i fondi per questo, è un peccato vedere la giuria inclinarsi a loro favore, con la giuria che favorisce gli artisti che avevano i soldi per questo tipo di vestiti rispetto a quelli che non li hanno. È un nuovo aspetto del programma di cui i concorrenti stanno finalmente discutendo nello show, una conversazione che i fan - e gli ex alunni della serie - allo stesso modo - la speranza cambierà in meglio.
La Drag Race di RuPaul è stata costruita sul talento
La gara di resistenza di RuPaul S17 Promo
Immagine di Zanda Rice
A lungo La gara di resistenza di RuPaul i fan sanno che le discussioni sui budget che le regine portano nella competizione non sono nuove. È stato apertamente menzionato per la prima volta nell'ottava stagione, quando è stato tardivo e fantastico Chi Chi Devayne ha difeso le critiche secondo cui il suo aspetto era furbo - una critica ingiusta contro la quale le regine si oppongono ormai da molti anni. Ha spiegato che non aveva le risorse monetarie che avevano gli altri artisti per mettere insieme gli abiti. Michelle Faccia la corresse, spiegando che non servono soldi per essere una regina feroce e che le migliori interpreti si affidano al proprio ingegno per creare look abbaglianti. È un sentimento bellissimo che dovrebbe essere vero, ma purtroppo è andato in pezzi nelle ultime stagioni. Ogni puntata offre una nuova sfilata di look glamour dei migliori designer che, sebbene splendidi da vedere, segnalano una crescente necessità per i concorrenti spendere immense quantità di denaro per eccellere nella serie. Ciò ha portato molte regine senza queste risorse a scoraggiarsi riguardo alle loro probabilità nello show, un timore che i giudici purtroppo hanno peggiorato.
Questa conversazione è emersa in un recente episodio della serie di punta in cui regine più affermate Lexi Amore E Lisa ormonale ha sottolineato quanti dei loro coetanei più giovani sono entrati in competizione con abiti costosi, ma non con il talento per sostenerli. Promuove conversazioni che durano online da anni, con i fan e persino gli ex concorrenti dello show che parlano di come la giuria celebra le massicce spese ignorando i problemi finanziari che trattengono alcune regine. Soprattutto perché il programma è diventato sempre più redditizio, ci sono state richieste diffuse di stipendi per le regine entranti per garantire che tutte entrino in condizioni di parità. Ciò deriva dal fatto che mentre tutti dovrebbero essere giudicati per valore nominale, i giudici hanno mostrato una preferenza per gli abiti costosi e griffati delle loro regine. mentre spesso sminuiscono quelli fatti da sé in quanto sembrano troppo in costume. È uno stile di giudizio ingiusto che non solo pone un tipo di Drag su un piedistallo, ma cancella le molte regine autoprodotte e rispettose del budget che hanno costruito originariamente questo franchise.
Una regina non dovrebbe spendere migliaia di dollari in abiti per avere successo
Mentre ci sono molte persone che chiedono come il denaro sia arrivato a governare La gara di resistenza di RuPaul , sono molte le regine che sovvertono questa affermazione. Rajah O'Hara , una delle artiste più famose del franchise, notoriamente ha speso solo poche centinaia per il suo pacchetto per la sfilata e ha fatto a mano tutti i capi da sola, con lei e regine simili che dimostrano che sufficiente abilità può far sembrare costoso qualsiasi outfit. E anche se in passato la serie ha mostrato una preferenza per gli abiti firmati, ciò non cancella la sua attenzione sull'elevazione del vero talento LGBTQ, con ogni stagione che offre identità e stili diversi che il pubblico può conoscere e amare. Tuttavia, poiché la serie è diventata sempre più difficile da vincere, la giuria non è riuscita a riconoscere quanto denaro sia diventato un aspetto importante di ciò che le regine possono portare. IO
È un peccato vedere le passerelle diventare un gioco di spesa in cui vengono celebrati gli artisti che hanno soldi nel mondo esterno, mentre le regine chi può fare affidamento solo su se stesso deve lottare per farsi notare. Ciò sarebbe comprensibile se questi look fatti da sé non fossero belli, ma spesso sono sorprendentemente unici: sembrano semplicemente diversi da ciò che i giudici si aspettano! Una regina non dovrebbe spendere migliaia di dollari per avere successo La gara di resistenza di RuPaul , ed è tempo che il programma se ne renda conto e crei una sorta di competizione in cui tutti, non importa quanti soldi abbiano, possono prosperare.
10 /10
